Ernst Leopold Husa: Unterschied zwischen den Versionen
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'''Ernst Leopold Husa''' (* [[18. August]] [[1944]] in [[Gries (Gemeinde Oberndorf)|Gries]]) ist ein [[österreich]]ischer Maler und Grafiker. | '''Ernst Leopold Husa''' (* [[18. August]] [[1944]] in [[Gries (Gemeinde Oberndorf)|Gries]]) ist ein [[österreich]]ischer Maler und Grafiker. | ||
== Werdegang == | == Werdegang == | ||
Er wurde als dritter Sohn von Franz und Giuseppina Husa (geborene Boubela) geboren und lebt und arbeitet in [[Wien]]. | Er wurde als dritter Sohn von Franz und Giuseppina Husa (geborene Boubela) geboren und lebt und arbeitet in [[Wien]]. | ||
Eine Ausbildung zum Lichtdruck-Retuscheur erhielt er in der Kunstanstalt [[Max Jaffé (Fotograf)|Max Jaffé]]. Nebenher erfolgte ein Besuch von fünf der sechs erforderlichen Semester an der Wiener Kunstschule: Fachbereich Grafik. In der Folge war er jahrelanges Mitglied einer Ateliergemeinschaft – unter Leitung von Robert Schmitt. 1964 diente er neun Monate beim Bundesheer. Nach sieben Jahren Zugehörigkeit, verließ er die Kunstanstalt und wechselte in die neu gegründete Firma seines Bruders Franz. Obwohl es dabei um keine einschlägig tätige Firma ging, erhoffte er sich trotzdem mehr Zeitgewinn für seine künstlerischen Ambitionen. 1969 ein neuerlicher Wechsel zur Fa. Elbemühl<ref>{{Internetquelle |url=https://www.deutschefotothek.de/documents/wer/16303523 |titel=Deutsche Fotothek |abruf=2023-11-05}}</ref> (einer Druckerei im Besitz der Fam. Lichtenstein; später ging das Unternehmen an den ÖGB Verlag). Von ihm nur als Überbrückung gedacht, denn er plante nach Südafrika auszuwandern. Im selben Jahr heiratete er jedoch [[Edith Babor]] (bekannt unter egth) und Südafrika war wieder aus dem Sinn. Hierauf folgte eine enge künstlerische Zusammenarbeit der beiden. Wie seine Frau beteiligte auch er sich 1976 als Gründungsmitglied von Mosaik; einer 20 Jahre lang in Wien bestehenden Künstlervereinigung. In diesen Jahren hatte die Elbemühl am Standort Liesing noch eine „Druckvorstufe“. Da brauchte man noch hochqualifizierte (konventionell ausgebildete) Fachleute. Unter ihnen arbeiteten eben jene schrägen Künstlernaturen, die damit ihren Lebensunterhalt absicherten; Künstler wie [[Karl Anton Fleck]], Rudolf Janisch<ref>{{Internetquelle |url=https://www.norbertwanka.at/rudolf-janisch-galerie/ |titel=RUDOLF JANISCH – Zeichnungen {{!}} Norbert Wanka |sprache=de-DE |abruf=2023-11-05}}</ref> (später Lehrer an der Berufsschule), Horst Schneller, Roland Papousek<ref>{{Internetquelle |url=https://www.galerie-gerlich.at/kuenstler/roland-w-papousek/ |titel=ROLAND (W. Papousek) – Galerie Gerlich |sprache=de-DE |abruf=2023-11-05}}</ref>, Herbert Chalupka, um nur einige zu nennen. 1979 kam es zu Videoaufnahmen mit [[Karl Anton Fleck]]; der Dreh fand an zwei Orten statt: der [[Wiener Secession|Wiener Sezession]] und Flecks Atelierwohnung in Ottakring. Für EL Husa ging es weiter mit neuen Herausforderungen, sowohl als Mensch wie Künstler. Mit einem Mal öffneten sich neue Horizonte, mit Ausblicken, die zuvor nicht möglich zu sein schienen. Unter anderem war er im Betrieb freigestellt für diverse Weiterbildungsmöglichkeiten. Dabei wechselte er mehrmals die Seiten: vom Kursteilnehmer zum Seminarleiter und wieder zurück; je nachdem, unter wessen Schirm die Veranstaltung startete. Die 80iger Jahre boten eine Menge an derartigen Aktivitäten. 1994 erfolgte eine Umstrukturierung im Konzern und aus der „Vorstufe“ wurde die Fa. Innovamedia. Im Zuge dessen gab er den Anstoß zum Aufbau des TV-Senders [[Rtv media group|RTV]]. Danach, als Mitarbeiter, war er verantwortlich für Projekte im kulturellen Bereich. Dabei begegnete er dem Direktor der Albertina [[Konrad Oberhuber]]. Daraus entstand eine Zusammenarbeit, die unter anderem auch zu Konzertaufzeichnungen führten. Diese Konzerte fanden unter der Leitung von [[Eduard Melkus]]<ref>{{Internetquelle |url=https://www.eduard-melkus.com/ |titel=Eduard Melkus |sprache=en-us |abruf=2023-11-05}}</ref> statt. Nach der Auflösung von „Innovamedia“ ging er als Lehrer bis zur Pensionierung an die Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt. 2003 lernten er und seine Frau Edith das kunstaffine Ehepaar Inge und Dieter Rodemund kennen. Inge Rodemund, selbst Künstlerin, leitete zusammen mit ihrem Mann Dieter Rodemund das Projekt Medizin und Kunst. | |||
Es war der Beginn einer sehr fruchtbaren Zusammenarbeit, die noch andauert. Nach außen hin kommt es im Jahr 2015 zur Verleihung des Berufstitels Professor. | Es war der Beginn einer sehr fruchtbaren Zusammenarbeit, die noch andauert. Nach außen hin kommt es im Jahr 2015 zur Verleihung des Berufstitels Professor. | ||
==Werk== | |||
Aufgrund seiner langen Beschäftigung mit Kunst finden sich in seinem Œuvre alle möglichen Anklänge von zeit-geistigen künstlerischen Strömungen, die aber nie ganz auf seine solitäre Art, Kunst zu kreieren, durchschlagen. Er weiß um seine Eigenständigkeit, der er, seiner Vorstellung nach, unmöglich entrinnen kann. Was auch immer er tut, er tut es auf seine Art; daher seine Unbekümmertheit gegenüber fremden Einflüssen. Er möchte sich auch nicht für jeden Pinselstrich rechtfertigen, sagt er. ''Für mich ist Kunst ein lebensbegleitender Prozess, eine Spurensuche innerhalb einer von mir unvorstellbar, universal ausgreifenden Matrix.'' ''Aus der Sicht des Künstlers sind Kunstwerke stets Ausdruck innerer Bewegtheit, sie sind jedoch zugleich eine Brücke (Mittler oder Medium) zum Verständnis von Innen- und Außenwelt.'' ''Es geht mir dabei aber mehr um den Prozess, denn mit Abstand betrachtet wirkt das fertige Werk in gewisser Weise auch auf mich wie auf andere Rezipienten, es wirkt unabhängig und vermittelt eine essentielle Botschaft, die über den Entstehungsprozess hinaus neue Einsichten zulässt. Arbeiten denen diese immanente Kraft fehlt haben wenig mit wahrer Kunst gemein.'' | Aufgrund seiner langen Beschäftigung mit Kunst finden sich in seinem Œuvre alle möglichen Anklänge von zeit-geistigen künstlerischen Strömungen, die aber nie ganz auf seine solitäre Art, Kunst zu kreieren, durchschlagen. Er weiß um seine Eigenständigkeit, der er, seiner Vorstellung nach, unmöglich entrinnen kann. Was auch immer er tut, er tut es auf seine Art; daher seine Unbekümmertheit gegenüber fremden Einflüssen. Er möchte sich auch nicht für jeden Pinselstrich rechtfertigen, sagt er. ''Für mich ist Kunst ein lebensbegleitender Prozess, eine Spurensuche innerhalb einer von mir unvorstellbar, universal ausgreifenden Matrix.'' ''Aus der Sicht des Künstlers sind Kunstwerke stets Ausdruck innerer Bewegtheit, sie sind jedoch zugleich eine Brücke (Mittler oder Medium) zum Verständnis von Innen- und Außenwelt.'' ''Es geht mir dabei aber mehr um den Prozess, denn mit Abstand betrachtet wirkt das fertige Werk in gewisser Weise auch auf mich wie auf andere Rezipienten, es wirkt unabhängig und vermittelt eine essentielle Botschaft, die über den Entstehungsprozess hinaus neue Einsichten zulässt. Arbeiten denen diese immanente Kraft fehlt haben wenig mit wahrer Kunst gemein.'' | ||
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Viele seiner Werke haben eine starke Schlagseite hin zu philosophischen Postulaten, denen er mit seiner Formensprache durch stilistische Akzente einen persönlichen Ausdruck beifügt. Dabei bedient er sich sämtlicher Möglichkeiten künstlerischer Phrasierungen. Seine Arbeitsweise ist nie spekulativ gemeint, sondern im höchsten Maße eine ehrliche Auseinandersetzung mit dem kreativen Prozess. Viele seiner Ansichten sind in „das ist kunst ''isn’t it'' “ nachzulesen. | Viele seiner Werke haben eine starke Schlagseite hin zu philosophischen Postulaten, denen er mit seiner Formensprache durch stilistische Akzente einen persönlichen Ausdruck beifügt. Dabei bedient er sich sämtlicher Möglichkeiten künstlerischer Phrasierungen. Seine Arbeitsweise ist nie spekulativ gemeint, sondern im höchsten Maße eine ehrliche Auseinandersetzung mit dem kreativen Prozess. Viele seiner Ansichten sind in „das ist kunst ''isn’t it'' “ nachzulesen. | ||
==Ausstellungen== | |||
2022 ACH/Parkhotel Hietzing | 2022 ACH/Parkhotel Hietzing | ||
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1996 | ===Gemeinschaftsausstellungen mit der Künstlergruppe Mosaik=== | ||
*1996 [[Palais Pálffy (Josefsplatz)|Palais Palffy]], Wien „20 Jahre Künstlergruppe Mosaik“ | |||
1994 | *1994 Karl-Weigl-Bildungshaus Mödling, Niederösterreich | ||
*1992 Kunstgang, Wien „Mensch und Umwelt“ | |||
1992 | *1984 Stadtgalerie Leibnitz, Steiermark | ||
*1979 Meidlinger Fußgängerzone „Weihnachtsbazar“ | |||
1984 | *1978 Bezirksmuseum Meidling, Wien | ||
*1977 Präsentation im Gemeinschaftsatelier der Gruppe Mosaik, Wien | |||
1979 | Die Arbeiten befinden sich im Besitz von Institutionen, die meisten aber im Privatbesitz in Österreich, Deutschland und den USA. | ||
1978 | |||
1977 | |||
Arbeiten befinden sich im Besitz von Institutionen, die meisten aber im Privatbesitz in Österreich, Deutschland und den USA. | |||
== Einzelnachweise == | == Einzelnachweise == | ||
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{{SORTIERUNG:Husa, Ernst Leopold}} | {{SORTIERUNG:Husa, Ernst Leopold}} | ||
[[Kategorie:Maler (Österreich)]] | |||
[[Kategorie:Österreicher]] | |||
[[Kategorie:Geboren 1944]] | [[Kategorie:Geboren 1944]] | ||
[[Kategorie:Mann]] | [[Kategorie:Mann]] | ||